
Plusieurs fois interrompue pendant la crise sanitaire, La Ménagerie de verre, mise en scène par Ivo Van Hove, prend ses quartiers, pour de bon, à l’Odéon.
Continuer à lire … « La Ménagerie de verre »Théâtre de l’Odéon

Plusieurs fois interrompue pendant la crise sanitaire, La Ménagerie de verre, mise en scène par Ivo Van Hove, prend ses quartiers, pour de bon, à l’Odéon.
Continuer à lire … « La Ménagerie de verre »Nanterre-Amandiers

Sur le modèle du théâtre nô, forme artistique patrimonialisée du Japon, Kaori Ito et Yoshi Oïda nous livre une fable délicate et poétique, toute en image. L’histoire, c’est celle d’un vieux balayeur et d’une danseuse. Il tombe amoureux d’elle, mais elle est trop belle, trop jeune pour lui. Elle accepte de le suivre à condition qu’il la fasse danser sur un tambour. Le tambour qu’elle lui donne est revêtu de soie, ce qui rend la tâche impossible.
Continuer à lire … « Le tambour de soie »Comédie-Française

C’est la sixième fois qu’Ostermeier tente de disséquer âme humaine et enjeux politiques au travers de la plume de Shakespeare. Mais cette fois, il y a quelque chose qui ne fonctionne pas : les deux heures quarante-cinq dans la salle Richelieu paraissent longues, bien trop longues pour être convaincantes.
Continuer à lire … « Le Roi Lear »Zingaro / Fort d’Aubervilliers

À Zingaro, le bois et la terre résistent encore et toujours face au goudron et au béton d’Aubervilliers. Dans le foyer, les spectateurs se réunissent pour assister à ce deuxième volet du Cabaret de l’Exil ; au programme whisky et Baileys.
Continuer à lire … « Cabaret de l’Exil : Irish Travellers »Carreau du temple

« Et un grand signe apparut dans le ciel : une femme revêtue du soleil, et la lune sous ses pieds, et sur sa tête une couronne de douze étoiles ».
Continuer à lire … « Stabat Mater »MC93

Avec Patriarcat, Winter Family présente un spectacle centré sur les effets du patriarcat à échelle intime, avec pour terrain d’enquête leur propre couple.
Continuer à lire … « Patriarcat »Comédie-Française

George Sand souhaitait que Gabriel soit joué au théâtre et pendant vingt-cinq ans, elle remania son texte pour qu’il puisse en être ainsi. Dans la salle du Vieux-Colombier, il n’y a plus de doute, il faut donner raison à l’autrice : Gabriel est un texte puissant, qui résonne d’autant plus lorsqu’il est clamé sur scène.
Continuer à lire … « Gabriel »Théâtre du Rond-Point

Portugal, Angola, Cap-Vert. Trois espaces, cultures et peuples à travers lesquels Pippo Delbono examine les racines de l’acte d’aimer. Car ce n’est pas tant l’amour en soi qui fascine le metteur en scène mais ce que l’humain en a fait : une idée, un idéal, un besoin, jusqu’à une maladie.
Continuer à lire … « Amore »Théâtre de l’Odéon

Pièce fleuve qui, en cinq actes, couvre une décennie, Antoine et Cléopâtre peut s’avérer sacre ou déchéance pour quel metteur en scène ose s’y frotter. Célie Pauthe n’a pas à le regretter.
Continuer à lire … « Antoine et Cléopâtre »Opéra Bastille

Pour un public d’habitués – ou, devrions-nous l’espérer, de passionnés – la nouveauté peut effrayer. Peu étonnant donc que la direction musicale de Parsifal par Simone Young peine à convaincre dans son entièreté. Pourtant, elle est loin d’être sans mérites : ses accélérations subites donnent ponctuellement une forme d’exaltation à la partition mystique de Wagner. Oscillant entre prudence réfléchie et impétuosité enfantine, le jeune Parsifal attend de devenir héros. L’orchestre est attentif, prompt à rendre aux emportements de fouge musicale toute l’intensité qu’ils réclament.
Continuer à lire … « Parsifal »