Studio des Champs-Elysées
Michaël Hirsch est charismatique et détendu, une certaine bienveillance émane du jeune comédien et met rapidement le public du studio des Champs Élysées à l’aise. Dans la salle intime, il nous raconte l’histoire, plus ou moins autobiographique, d’un jeune homme qui se pose différentes questions sur le monde qui l’entoure et lui-même, au fur et à mesure qu’il grandit et vieillit.
Victoria Palace Theatre
Que vous soyez féru de comédies musicales ou qu’elles vous agacent, vous avez forcement été confronté au phénomène Hamilton à un moment ou un autre. Si non, voila l’opportunité de vous rattraper.
Cambridge Theatre
Matilda raconte l’histoire d’une petite fille spéciale, passionnée par les livres, qui doit faire face à des parents horribles et une directrice d’école qui déteste les enfants. L’adaptation du classique de Roald Dahl par la Royal Shakespeare Company a remporté toutes les récompenses possibles lors de sa création, y compris le Olivier Awards de la meilleure nouvelle comédie musicale.
Traduction française après la version originale
Louis Maskell, making his West End debut this year, is the rising star of the British stage. The 28 year old actor’s interpretation of Grinpayne in The Grinning Man has been praised by both critics and audiences.
You’ve played characters such as Tony in the UK tour of West Side Story, what are the differences between getting into a musical that everyone already knows and a completely new one like The Grinning Man ? Is it more stressful because it’s new or, on the contrary, more relaxed because you can make it your own ?
There’s a definite mix. I’d say that for me the stress and relaxation that come with putting on an original production are far more positive emotions than negative.
Les Misérables is the longest running musical in London and is famous across the world. The Grinning Man is another adaptation of a Victor Hugo’s novel, why does his work so well as stage productions according to you ?
Well, because the themes Victor Hugo writes about are quite theatrical. His books are epic in scale and sweeping in nature!
Why do you think puppetry is so popular on stage ? As an actor, what’s the most challenging part about playing and manipulating them ?
Trafalgar Studios
La nouvelle comédie musicale anglaise basée sur L’Homme Qui Rit de Victor Hugo, fait sensation dans le West End. Créée par Tom Morris et Carl Grose pour le Bristol Old Vic, la pièce raconte l’histoire de Grinpayne, un jeune homme qui va tenter de découvrir qui est l’auteur de la mutilation dont il a été victime dans son enfance, et qui a fait de lui une bête de foire défigurée. Après son succès à Bristol et des critiques très positives, la comédie musicale a obtenu un transfert aux Trafalgar Studios à Londres.
Adelphi Theatre
Kinky Boots c’est l’histoire vraie de Price & Son, une usine de chaussures dans le nord de l’Angleterre. Après la mort de son père, Charlie Price hérite de l’usine en faillite. Il fait alors la rencontre de Lola, une drag queen qui va lui donner l’idée de se pencher sur un produit exclusivement destiné à ces dernières. Il prend alors comme objectif de créer des chaussures à talons pouvant supporter le poids d’un homme. Une histoire de tolérance et une confrontation de deux milieux complètement différents, racontée avec humour et bienveillance. Le tout sur des chansons composées par Cyndi Lauper. La comédie musicale est assez unique, aussi bien de par son histoire singulière mais aussi sa musique pop, un genre qui n’est pas souvent associé aux comédies musicales.
Apollo Theatre
Everybody’s Talking About Jamie est apparement la nouvelle « tendance » dans les comédies musicales anglaises. La pièce raconte l’histoire vraie de Jamie New, un adolescent de 16 ans vivant à Sheffield et dont le rêve est de devenir une drag queen. Si vous voulez passer une soirée détente, sans avoir à vous concentrer et ressortir de bonne humeur Jamie est fait pour vous. Si vous avez envie de voir quelque chose de nouveau, stimulant et intéressant alors passez votre chemin.
Sam Wanamaker Playhouse
Romantics Anonymous est une nouvelle comédie musicale créée par Emma Rice pour le Shakespeare’s Goble, dont elle était la directrice artistique cette année. Basée sur le film français Les Emotifs Anonymes de Jean-Pierre Améris, c’est une histoire d’amour, de chocolat et d’anxiété sociale. Deux fabricants de chocolats tombent amoureux mais leur relation est rendue impossible par la timidité dont ils souffrent. Le chocolat est une métaphore parfaite pour cette oeuvre douce et sucrée avec des petites notes d’amertume.
National Theatre
L’oeuvre de Stephen Sondheim est une des productions phares du National Theatre pour cette fin d’année. Une comédie musicale sur le showbiz, le temps qui passe et l’envie de rester jeune pour toujours. Un décor qui tombe en ruine autour de personnages qui tentent, eux aussi de maintenir une apparence parfaite alors que leur vie s’écroule peu à peu. Sous une esthétique tape à l’oeil, Follies nous montre des personnalités terrifiées du futur. Avec un goût de nostalgie, la pièce semble être un hommage à l’âge d’or de la comédie musicale.
Bridge Theatre
Young Marx est la première production du Bridge Theatre, un nouveau théâtre situé juste en dessous du célèbre London Bridge. Le lieu est accueillant et chaleureux, quant à la salle, elle peut être maniée au bon vouloir des metteurs en scène. Cette nouvelle pièce de Richard Bean et Clive Coleman raconte l’histoire de la jeunesse de Karl Marx en tant que réfugié à Londres. Entre ses difficultés financières, l’effondrement de son mariage et son amitié avec Friedrich Engels, la pièce retrace son cheminement personnel le menant à l’écriture du « Capital ». Continuer à lire … « Young Marx »
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